Fantastic Four 2 Rise of The Silver Surfer Film Trailer Jessica Alba

Ecco a voi il Trailer del Film I Fantastici 4 e Silver Surfer (POTETE TROVARE LA LOCANDINA POSTER DEL FILM QUI), in uscita in contemporanea mondiale, anche in Italia, il 14 Giugno: Fantastic Four 2: Rise of The Silver Surfer, diretto da Tim Story ed interpretato da Ioan Gruffudd (Reed Richard, Mr. Fantastic), Jessica Alba (Susan Storm, La Donna Invisibile), Chris Evans (Johnny Storm, La Torcia Umana) e Michael Chiklis (Ben Grimm, La Cosa).
Il cast è completato da Doug Jones (Norrin Radd, Silver Surfer), Julian McMahon di Nip/Tuck (che riprenderà il suo ruolo di Victor Von Doom, Dr Doom) e Kerry Washington alias Alicia Masters.

Transformers Film Trailer Michael Bay Steven Spielberg

Tutti gli Uomini del Re Film Trailer Sean Penn Jude Law Kate Winslet

TUTTI GLI UOMINI DEL RE ALL THE KINGS MEN - trailer - regia di Steven Zaillian interpretato da Sean Penn, Jude Law, Kate Winslet, Anthony Hopkins, Patricia Clarkson, James Gandolfini, Mark Ruffalo, Kathy Baker e Talia Balsam

64th Golden Globes Awards 2007 Tutte le Nominations ai Globi d'Oro

64esima Edizione dei Golden Globes - Le Nominations. Gran Gala' di Premiazione la Notte del 15 Gennaio

Annunciate a Los Angeles le Nominations ai Golden Globes, la famosa vetrina di Premi Globi d'Oro assegnati dalla The Hollywood Foreign Press Association, Associazione della Stampa Estera. La cerimonia di consegna si svolgerà il prossimo 15 gennaio e riguarda anche il Mondo Televisivo.

Le Nominations risentono inevitabilmente del basso livello della cinematografia mondiale del 2006, tuttavia crediamo che gli Oscars consegnati dall'Academy Awards ci offriranno alcune piacevoli novità, limitate comunque ad un'annata cinematografica che di certo non passerà davvero alla storia.
La HFPA nomina quel che può, anche se forse esagera nel riproporre alcune star già pluripremiate, alcune Doppie Nominations come quelle di Leonardo DiCaprio (The Departed e Blood Diamond) e Clint Eastwood (Flags Of Our Fathers e Letters From Iwo Jima) fanno ben comprendere come il 2006 sia stata una stagione cinematografica che ha patito molto sia dal punto di vista qualitativo che di incassi e favore del pubblico, basti pensare ai discutibili The Departed e Pirates Of The Caribbean 2: Dead Man's Chest, o al davvero deludente Flags Of Our Fathers, che DOVREBBERO essere ricordati come i film della scorsa stagione.
Sicuramente più "storico" il gran rientro di Superman sul Grande Schermo, considerate le uscite del 2006.

Per quanto riguarda il Mondo Televisivo, Weeds, Desperate Housewives, Lost e Heroes, sono i grandi favoriti e plurinominati di questa edizione: non possiamo non sottolineare come la RAI stia bistrattando la Serie Weeds, in onda ad improbabili orari sui nostri schermi, e superfavorita ai Premi Televisivi più importanti del Pianeta con ben 4 Nominations, una candidatura ovviamente anche per la bravissima Attrice Protagonista Mary-Louise Parker.

7 Nominations a Babel di Alejandro Gonzalez Iñarritu: Miglior Film Drammatico, Migliori Attrici non Protagoniste per Adriana Barraza e Rinko Kikuchi, Migliore Attore non Protagonista per Brad Pitt, Migliore Regista per Alejandro Gonzalez Iñarritu, Migliore screenplay per Guillermo Arriaga e Migliore Colonna Sonora per Gustavo Santaolalla.

6 Nominations a The Departed di Martin Scorsese: Miglior Film Drammatico, Migliore Attore Protagonista per Leonardo DiCaprio, Migliori Attori non Protagonisti per Jack Nicholson e Mark Wahlberg, Migliore Regista per Martin Scorsese e Migliore screenplay per William Monahan.

4 Nominations per The Queen di Stephen Frears: Miglior Film Drammatico, Migliore Attrice Protagonista per Helen Mirren, Migliore Regista per Stephen Frears e Migliore screenplay per Peter Morgan.

Accreditati per la vittoria anche il musical Dreamgirls di Bill Condon, Borat di Larry Charles, Little Children di Todd Field, Bobby di Emilio Estevez e Volver di Pedro Almodovar. Apocalypto di Mel Gibson candidato soltanto a Miglior Film in lingua Straniera.

A Warren Beatty il Globo d'Oro alla Carriera Cecil B. DeMille Award

64TH GOLDEN GLOBE 2007 - TUTTE LE NOMINATIONS

1. BEST MOTION PICTURE - DRAMA

BABEL
BOBBY
THE DEPARTED
LITTLE CHILDREN
THE QUEEN

2. BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A MOTION PICTURE - DRAMA

PENELOPE CRUZ — VOLVER
JUDI DENCH — NOTES ON A SCANDAL
MAGGIE GYLLENHAAL — SHERRYBABY
HELEN MIRREN — THE QUEEN
KATE WINSLET — LITTLE CHILDREN

3. BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A MOTION PICTURE - DRAMA

LEONARDO DICAPRIO — BLOOD DIAMOND
LEONARDO DICAPRIO — THE DEPARTED
PETER O'TOOLE — VENUS
WILL SMITH — THE PURSUIT OF HAPPYNESS
FOREST WHITAKER — THE LAST KING OF SCOTLAND

4. BEST MOTION PICTURE - COMEDY OR MUSICAL

BORAT
THE DEVIL WEARS PRADA
DREAMGIRLS
LITTLE MISS SUNSHINE
THANK YOU FOR SMOKING

5. BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A MOTION PICTURE - COMEDY OR MUSICAL

ANNETTE BENING — RUNNING WITH SCISSORS
TONI COLLETTE — LITTLE MISS SUNSHINE
BEYONCE KNOWLES — DREAMGIRLS
MERYL STREEP — THE DEVIL WEARS PRADA
RENEE ZELLWEGER — MISS POTTER

6. BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A MOTION PICTURE - COMEDY OR MUSICAL

SACHA BARON COHEN — BORAT
JOHNNY DEPP — PIRATES OF THE CARIBBEAN: DEAD MAN'S CHEST
AARON ECKHART — THANK YOU FOR SMOKING
CHIWETEL EJIOFOR — KINKY BOOTS
WILL FERRELL — STRANGER THAN FICTION

7. BEST ANIMATED FEATURE FILM

CARS
Walt Disney Pictures/Pixar Animation Studio; Buena Vista Pictures Distribution
HAPPY FEET
Kingdom Pictures, LLC; Warner Bros. Pictures/Village Roadshow Pictures
MONSTER HOUSE
Columbia Pictures; Sony Pictures Releasing

8. BEST FOREIGN LANGUAGE FILM

APOCALYPTO (USA)
LETTERS FROM IWO JIMA (USA/JAPAN)
THE LIVES OF OTHERS (GERMANY)
PAN'S LABYRINTH (MEXICO)
VOLVER (SPAIN)

9. BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A SUPPORTING ROLE IN A MOTION PICTURE

ADRIANA BARRAZA — BABEL
CATE BLANCHETT — NOTES ON A SCANDAL
EMILY BLUNT — THE DEVIL WEARS PRADA
JENNIFER HUDSON — DREAMGIRLS
RINKO KIKUCHI — BABEL

10. BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A SUPPORTING ROLE IN A MOTION PICTURE

BEN AFFLECK — HOLLYWOODLAND
EDDIE MURPHY — DREAMGIRLS
JACK NICHOLSON — THE DEPARTED
BRAD PITT — BABEL
MARK WAHLBERG — THE DEPARTED

11. BEST DIRECTOR - MOTION PICTURE

CLINT EASTWOOD — FLAGS OF OUR FATHERS
CLINT EASTWOOD — LETTERS FROM IWO JIMA
STEPHEN FREARS — THE QUEEN
ALEJANDRO GONZALEZ INARRITU — BABEL
MARTIN SCORSESE — THE DEPARTED

12. BEST SCREENPLAY - MOTION PICTURE

GUILLERMO ARRIAGA — BABEL
TODD FIELD & TOM PERROTTA — LITTLE CHILDREN
PATRICK MARBER — NOTES ON A SCANDAL
WILLIAM MONAHAN — THE DEPARTED
PETER MORGAN — THE QUEEN

13. BEST ORIGINAL SCORE - MOTION PICTURE

ALEXANDRE DESPLAT — THE PAINTED VEIL
CLINT MANSELL — THE FOUNTAIN
GUSTAVO SANTAOLALLA — BABEL
CARLO SILIOTTO — NOMAD
HANS ZIMMER — THE DA VINCI CODE

14. BEST ORIGINAL SONG - MOTION PICTURE

"A FATHER'S WAY" - THE PURSUIT OF HAPPYNESS
Music by: Seal and Christopher Bruce
Lyrics by: Seal
"LISTEN" - DREAMGIRLS
Music & Lyrics by: Henry Krieger, Anne Preven, Scott Cutler and Beyonce Knowles
"NEVER GONNA BREAK MY FAITH" - BOBBY
Music & Lyrics by: Bryan Adams, Eliot Kennedy and Andrea Remanda
"THE SONG OF THE HEART" - HAPPY FEET
Music & Lyrics by: Prince Rogers Nelson
"TRY NOT TO REMEMBER" - HOME OF THE BRAVE
Music & Lyrics by: Sheryl Crow

15. BEST TELEVISION SERIES - DRAMA

24 (FOX)
BIG LOVE (HBO)
GREY'S ANATOMY (ABC)
HEROES (NBC)
LOST (ABC)

16. BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A TELEVISION SERIES - DRAMA

PATRICIA ARQUETTE — MEDIUM
EDIE FALCO — THE SOPRANOS
EVANGELINE LILLY — LOST
ELLEN POMPEO — GREY'S ANATOMY
KYRA SEDGWICK — THE CLOSER

17. BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A TELEVISION SERIES - DRAMA

PATRICK DEMPSEY — GREY'S ANATOMY
MICHAEL C. HALL — DEXTER
HUGH LAURIE — HOUSE
BILL PAXTON — BIG LOVE
KIEFER SUTHERLAND — 24

18. BEST TELEVISION SERIES - COMEDY OR MUSICAL

DESPERATE HOUSEWIVES (ABC)
ENTOURAGE (HBO)
THE OFFICE (NBC)
UGLY BETTY (ABC)
WEEDS (SHOWTIME)

19. BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A TELEVISION SERIES - COMEDY OR MUSICAL

MARCIA CROSS — DESPERATE HOUSEWIVES
AMERICA FERRERA — UGLY BETTY
FELICITY HUFFMAN — DESPERATE HOUSEWIVES
JULIA LOUIS-DREYFUS — THE NEW ADVENTURES OF OLD CHRISTINE
MARY-LOUISE PARKER — WEEDS

20. BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A TELEVISION SERIES - COMEDY OR MUSICAL

ALEC BALDWIN — 30 ROCK
ZACH BRAFF — SCRUBS
STEVE CARELL — THE OFFICE
JASON LEE — MY NAME IS EARL
TONY SHALHOUB — MONK

21. BEST MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION

BLEAK HOUSE (PBS)
BROKEN TRAIL (AMC)
ELIZABETH I (HBO)
MRS. HARRIS (HBO)
PRIME SUSPECT: THE FINAL ACT (PBS)

22. BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION

GILLIAN ANDERSON — BLEAK HOUSE
ANNETTE BENING — MRS. HARRIS
HELEN MIRREN — ELIZABETH I
HELEN MIRREN — PRIME SUSPECT: THE FINAL ACT
SOPHIE OKONEDO — TSUNAMI, THE AFTERMATH

23. BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION

ANDRE BRAUGHER — THIEF
ROBERT DUVALL — BROKEN TRAIL
MICHAEL EALY — SLEEPER CELL: AMERICAN TERROR
CHIWETEL EJIOFOR — TSUNAMI, THE AFTERMATH
BEN KINGSLEY — MRS. HARRIS
BILL NIGHY — GIDEON'S DAUGHTER
MATTHEW PERRY — THE RON CLARK STORY

24. BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A SUPPORTING ROLE IN A SERIES, MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION

EMILY BLUNT — GIDEON'S DAUGHTER
TONI COLLETTE — TSUNAMI, THE AFTERMATH
KATHERINE HEIGL — GREY'S ANATOMY
SARAH PAULSON — STUDIO 60 ON THE SUNSET STRIP
ELIZABETH PERKINS — WEEDS

25. BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A SUPPORTING ROLE IN A SERIES, MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION

THOMAS HADEN CHURCH — BROKEN TRAIL
JEREMY IRONS — ELIZABETH I
JUSTIN KIRK — WEEDS
MASI OKA — HEROES
JEREMY PIVEN — ENTOURAGE

Per ulteriori informazioni visitate i siti ufficiali inerenti alla manifestazione www.thegoldenglobes.com e www.hfpa.org

Ischia Film Festival su 25A ORA La7 Il Cinema Espanso Paola Maugeri

Da lunedì 11 a venerdì 15 dicembre "25a ora - Il cinema espanso", il contenitore sul cinema d’autore in onda su La7 all’1.00, condotto da Paola Maugeri, manderà in onda un ciclo di puntate dedicate a Ischia Film Festival, rassegna dedicata alle location.

Martedì 12 insieme all’attore Enrico Lo Verso, membro della giuria “Corti & Documentari” di questa edizione, è stato commentato “Locating Little Wing – Appunti per un film da fare in Africa” di Francesco Castellani, che si snoda attorno al tema del calcio come possibilità di riscatto della propria vita per i giovani giocatori africani e decretato vincitore della sezione documentari.

Mercoledì 13, sempre con Lo Verso come ospite in studio, 25a Ora manderà in onda “100PerCent” di Teresa Paoli, la rappresentazione di un amore assoluto ambientata in un futuro orwelliano.
A seguire “Dammi il la” di Matteo Servente, una storia dai toni intimi e delicati sulle vicende di un prete che, attanagliato da un enorme peso sull’anima, si confida con una musicista incontrata per caso.

Giovedì 14 toccherà all’attore Mattia Sbragia, volto e voce del cinema e della tv, presente al festival quest’anno con “Antonio guerriero di Dio” , introdurre “Tamang” di Guido Freddi: il Nepal al centro del documentario, uno tra i paesi più poveri al mondo fotografato in un momento di piena guerra civile.
Per finire la giornata propone “Peperoni”, il corto girato da Giuseppe Gagliardi, reduce dal grande successo ottenuto alla Festa Internazionale del Cinema di Roma con il suo primo lungometraggio, “La vera leggenda di Tony Vilar”. In scena una storia d’amore sofferta e combattuta sullo sfondo di una Calabria anni Cinquanta.

La settimana si chiude con la presenza di Leonardo Paulillo, uno dei maggiori esperti di cineturismo. Il primo documentario in onda è: “Quelli di Via Artom” dove Stefano Scarfia mette in scena la periferia degradata diTorino; dai palazzoni popolari torniesi l’attenzione passa all’autobus senza meta di Mario Cosentino con il suo lavoro “Capolinea”.

25a Ora – Il cinema espanso è un programma a cura di Elisabetta Arnaboldi, scritto da Fabrizio Accattino, con la consulenza di Steve Della Casa.

Una Scomoda Verità Film Trailer An Inconvenient Truth Al Gore

UNA SCOMODA VERITA' AN INCONVENIENT TRUTH - trailer - regia di Davis Guggenheim interpretato da Al Gore

L’umanità è seduta su una bomba ad orologeria. Se la maggior parte degli scienziati del mondo ha ragione, ci restano dieci anni per evitare una catastrofe che potrebbe innescare una spirale distruttiva nell’intero sistema climatico del pianeta, con condizioni meteorologiche estreme, alluvioni, siccità, epidemie e ondate di caldo letali mai registrate prima: e saremo noi la causa della catastrofe.
Se questa vi sembra una visione troppo apocalittica… pensateci meglio.

Dal regista Davis Guggenheim, reduce dal successo ottenuto al Sundance Film Festival, UNA SCOMODA VERITA' AN INCONVENIENT TRUTH, ritratto appassionato di un uomo e del suo impegno contro i falsi miti e i fraintendimenti che accompagnano il problema del surriscaldamento globale. Il protagonista è niente meno che il vice presidente Al Gore il quale, in seguito alla sconfitta subita alle elezioni del 2000, ha deciso di dedicarsi alla salvaguardia del pianeta. In questo illuminante e intenso ritratto, Gore e il suo “spettacolo itinerante sul surriscaldamento globale” divertono, coinvolgono e stimolano lo spettatore comune a riflettere sulla cosiddetta “emergenza planetaria” prima che sia troppo tardi.

Nel 2005, in America si sono registrate le più disastrose calamità naturali della storia. Sembra evidente che ci stiamo avvicinando a un punto di non ritorno e Gore non usa mezzi termini per spiegare la preoccupante situazione. La sua storia personale si alterna ai dati e alle previsioni future: lo studente universitario idealista che temeva una preoccupante crisi ambientale è diventato un giovane senatore alle prese con una dolorosa tragedia familiare che ha mutato la sua visione delle cose. Infine, l’uomo che è stato a un passo dal diventare presidente ha deciso di tornare a occuparsi della causa a cui ha dedicato una vita: con la convinzione che ci sia ancora tempo per porre rimedio.

Intelligente, stimolante e ricco di speranza, UNA SCOMODA VERITA' AN INCONVENIENT TRUTH dà voce alle persuasive argomentazioni di Al Gore: non possiamo più permetterci di ritenere il surriscaldamento globale un semplice problema politico. Piuttosto, si tratta della sfida morale di maggiore portata con cui la nostra civiltà globale dovrà fare i conti.

Paramount Classics e Participant Productions presentano un film diretto da Davis Guggenheim, UNA SCOMODA VERITA' AN INCONVENIENT TRUTH. Interpretato da Al Gore, il film è prodotto da Laurie David, Lawrence Bender e Scott Z. Burns. Jeff Skoll, Davis Guggenheim, Diane Weyermann, Ricky Strauss e Jeff Ivers curano la produzione esecutiva mentre Lesley Chilcott è co-produttrice.

Una Scomoda Verità An Inconvenient Truth uscirà nelle sale dal 19 Gennaio 2007 distribuito da UIP.
Si ringrazia Waytoblue Ufficio Stampa.

Abstracta Cinema Mostra Internazionale del Cinema Astratto

La mostra del Cinema Astratto che si svolse in Belgio, a Liegi,nel 1951, organizzata da Jean Raine, artista e cineasta Cobra vide la partecipazione dei maestri del cinema degli anni '20 e '30, Leger, Duchamp, Dulac, Ernst, Veronesi, Len Lye, Richter, Henri Moore ed altri.
Proponiamo oggi, a Roma nel 2007, nella seconda mostra Abstracta, dopo il successo del 2006 con 200 film da tutto il mondo, un luogo dove gli autori di questo cinema, antico quanto quello di finzione, possano confrontarsi, conoscersi e scambiare opinioni.
La definizione di cinema astratto, data nel 1926 da Rudolf Kurtz, non sembra descrivere più, compiutamente, questo vasto ambito concettuale e, in accordo sostanzialmente con le tesi di Georges Roque del 2004 (Che cos'è l'arte astratta?) e soprattutto con il saggio del 1951 di Jean Raine (Fondement d'une étude sur le film abstrait), abbiamo delineato la cinematografia astratta come quella “che non racconta storie”.
Altra ambizione della mostra è cercare una strada che consenta al cinema astratto, saccheggiato dal cinema di finzione, dai video musicali e dalla pubblicità, di proporsi come autonoma risorsa anche produttiva.
ABSTRACTA è in via Milano 4 - Roma - tel.0039 0647825752
Massimo Pistone è il Direttore della Mostra.

Per ulteriori informazioni visitate il sito ufficiale della Mostra www.abstractacinema.com.

Paradiso + Inferno Critica Film Flash Heath Ledger Abbie Cornish Geoffrey Rush

Paradiso + più Inferno di Neil Armfield Critica Film Flash con Heath Ledger Abbie Cornish Geoffrey Rush e Tony Martin

Paradiso, Terra, Inferno. Il film indipendente diretto da Neil Armfield ed interpretato da un ottimo cast composto da Heath Ledger, Abbie Cornish e Geoffrey Rush, è una tale sequela di luoghi comuni e banalità che si protraggono per i primi 30 minuti circa da far venire effettivamente il dubbio se valga la pena continuare la visione o meno.
A meno che non si sia in buona compagnia.

Possono i seni nudi della protagonista esibiti allegramente, il continuo drogarsi dei protagonisti a mò di messaggio trasgressivo, la frenetica ricerca di droga e soldi per la droga infarcita dalle solite scenette struggenti di rischio overdose e reati minori spinti fino alla prostituzione essere una base sufficiente per un film da portare al cinema? Evidentemente no.

Tuttavia Paradiso + Inferno, titolo originale Candy, si sveglia anche come film dopo una trentina di minuti circa scollegandosi dalla stretta dipendenza con la bravura dei suoi attori, approfondendo trama ed introspezione psicologica dei suoi protagonisti per diventare una più che accettabile pellicola di intrattenimento per gli spettatori.
Pochi i lampi della sceneggiatura a dire il vero, messaggio finale difficile da trovarsi e da recepire, ci rimangono comunque i due protagonisti della storia Dan e Candy, due esempi estremamente negativi dai quali non si trae proprio nulla di buono, interpretati dai più che bravi Heath Ledger e Abbie Cornish, l'amore salvifico dei genitori di lei, specialmente il padre Jim interpretato da Tony Martin che salva la figlia dalla pesante condanna e dipendenza della droga, l'amico paterno dei due, Casper, interpretato dal grande Geoffrey Rush, genio trasgressivo che paga il suo grande debito col male che lo ha schiavizzato.
Nella desolazione cinematografica di questo fine 2006, Paradiso + Inferno può sicuramente starci, ma attenti a non mitizzare ciò che in questo film, effettivamente, manca.

Box Office Cinema: Classifica Film incassi del weekend in Italia e negli U.S.A. 1/3

In Italia, nonostante l'uscita spirituale di Nativity di Catherine Hardwicke interpretato da attori di differenti culture ed etnie, un bel manifesto della fratellanza tra le diverse culture etniche e religiose contro il razzismo e tutti gli estremismi, ed il ritorno al cinema del grandissimo Mario Monicelli con Le Rose del deserto, il Box Office langue all'insegna di un fine 2006 davvero in rosso con i Cinema che scelgono addirittura di rimanere chiusi il mercoledì piuttosto che pagare le bollette, e rimane in testa l'operazione commerciale del fortissimo trio Aldo, Giovanni e Giacomo: gli incassi non sono eclatanti, ma il ritorno economico è assicurato.
Happy Feet soltanto secondo, ma gli dedicheremo per la terza settimana consecutiva la nostra copertina, perchè nel Nord America è ancora primo!
Ovviamente langue anche il cinema d'oltre Oceano, Happy Feet per l'appunto è ancora primo: film d'animazione australiano diretto da George Miller e targato Warner Bros, grazie anche alle voci di Nicole Kidman, Robin Williams, Hugh Jackman, Brittany Murphy e Elijah Wood.
Il nuovo James Bond di Casinò Royale interpretato da Daniel Craig, indegno sostituto di Sean Connery, Roger Moore e Pierce Brosnan, supera i 100 milioni di dollari di incasso totale al botteghino, e Daniel Craig ipotizza che il prossimo James Bond da lui interpretato possa essere gay.
Daccordo la libertà sessuale, ma stravolgere perfino un eroe del cinema famoso per le sue conquiste amorose nei confronti del gentil sesso...
Evidentemente Craig aveva voglia di far parlare di sè.
Un po' come Scarlett Johansson, che si merita però un articolo a parte.


BOX OFFICE FILM ITALIA
Incassi dal 1 al 3 DICEMBRE
1) Anplagghed al cinema 1.472.538 €
2) Happy feet 1.326.918 €
3) Il Prescelto 797.761 €
4) Nativity 545.195 €
5) La Mia Super ex-ragazza 474.065 €
6) Le Rose del deserto 378.317 €
7) Marie-Antoinette 308.069 €
8) The Departed - Il bene e il male 194.048 €
9) Paradiso + Inferno 180.041 €
10)Conciati per le feste 175.606 €

BOX OFFICE FILM USA & CANADA
Incassi dal 1 al 3 DICEMBRE
1) Happy Feet WB $17,545,418
2) Casino Royale Sony $15,112,870
3) Deja Vu BV $10,947,752
4) The Nativity Story NL $7,849,304
5) Deck the Halls Fox $6,676,139
6) The Santa Clause 3: The Escape Clause BV $4,893,966
7) Borat Fox $4,746,746
8) Turistas FoxA $3,582,554
9) Stranger Than Fiction Sony $3,356,324
10)Van Wilder: The Rise of Taj MGM $2,313,372

Ghost Rider Film Trailer Nicolas Cage Eva Mendes Mark Steven Johnson

Esce il 16 Febbraio 2007 negli U.S.A., il 16 Marzo 2007 in Italia l'adattamento cinematografico Sony Pictures dell'eroe dei fumetti Marvel Ghost Rider, scritto e diretto da Mark Steven Johnson, già autore dei film supereroistici Daredevil e Elektra, che in verità poco di Super hanno.

Johnny Blaze (interpretato dal grande Nicolas Cage) è un motociclista stuntman che per salvare la vita al padre scende a patti col Diavolo, vende la sua anima a Mephistopheles (Peter Fonda) ed è costretto ad abbandonare l'amore della sua vita, Roxanne Simpson (la bella e basta Eva Mendes).

Anni dopo Mephistopheles offre a Johnny la possibilità di riscattare la sua anima se accetterà di diventare il leggendario Ghost Rider, paladino ultraterreno di vendetta e giustizia dal viso scheletrico in fiamme a bordo della terrificante Hell Cycle.
Johnny dovrà sconfiggere Blackheart (Wes Bentley), figlio e nemesi di Mephistopheles, che progetta di destituire il padre e dominare l'inferno in maniera ancor più terrificante.

Ghost Rider è un Film Sony Pictures.
Uscita in Italia dal 16 Marzo 2007.

Daitarn 3 III ritorna su MTV Haran Banjo contro I Meganoidi

Il mitico Cartoon animato Daitarn 3 III amato da intere generazioni ritorna sul piccolo schermo italiano grazie a MTV Television e DYNIT, da martedì 5 dicembre ogni martedì, mercoledì e giovedì alle ore 23:30.
Protagonista assoluto è il grande Haran Banjo, affiancato da Beauty Tachibana e Reika Sanjo, tre eroi alla guida dell'invincibile Super Robot Daitarn 3 III.

Nel primo episodio Lord Sandrak organizza un sospetto concorso di bellezza che incuriosisce sia l'Interpol (che manda ad indagare due suoi agenti, Reika Sanjo e Toda), sia il grande Haran Banjo (che infiltra fra le partecipanti la sua assistente Beauty Tachibana).
Tutti i sospetti si rivelano fondati: Lord Sandrak è un comandante Meganoide, un Cyborg alieno, ed il concorso è solo una copertura che i malvagi Robots utilizzano per rapire e traformare in soldati tutte le bellissime ragazze!

MTV, ore 23:30.

Gwyneth Paltrow: gli americani sono noiosi e incivili gli inglesi belli e bravi

L'attrice Gwyneth Paltrow, Premio Oscar per il pluripremiato Shakespeare in Love di John Madden, dichiara senza mezzi termini, salvo futura sicura quanto classica smentita, che "Gli americani sono noiosi e incivili, molto meglio gli inglesi, molto più intelligenti e civili degli americani. I britannici parlano di cose interessanti a cena, non di lavoro e soldi, ed hanno uno stile di vita molto più piacevole".
Inoltre su Madonna, sua vicina di casa, dichiara: "E' una sorella più grande. Tutto ciò che ho passato io lei l'ha già sperimentato dieci volte più intensamente. Mi dà buoni consigli su come imparare a dire no e a prendermi cura di me stessa".
La risposta degli americani ovviamente non si è fatta attendere, e non poteva che essere un bel: "Si sente meglio di noi. Dovrebbe starsene dall'altra parte dell'Atlantico. Non abbiamo bisogno di lei. Se la pensa così, allora stiamo molto meglio senza di lei".
Ovviamente, cos'altro rispondere.
Davvero Commossi dal rientro in "famiglia" di Gwyneth Paltrow che ha ritrovato sorella e paese natio, inauguriamo con questo articolo le Categorie Gossip e Celebrità.

Il Prescelto The Wicker Man Critica Film Flash Nicolas Cage Neil LaBute

Il Prescelto The Wicker Man di Neil LaBute Critica Film Flash con Nicolas Cage Kate Beahan Leelee Sobieski Ellen Burstyn Molly Parker e Frances Conroy

Il Prescelto, solito titolaccio fantasioso assegnato alla versione doppiata in italiano del remake di The Wicker Man, conosciuto in italia come L'Uomo di Paglia - The Wicker Man, celebre film horror cult del 1973 diretto da Robin Hardy, scritto da Anthony Shaffer ed interpretato da Edward Woodwardd e Christopher Lee, è diretto dal volenteroso Neil LaBute ed interpretato dalla star stelle e strisce Nicolas Cage, affiancato da un cast di tutto rispetto con "l'inquietante" Kate Beahan, l'ex lolita di Hollywood un po' appesantita Leelee Sobieski, la navigata Ellen Burstyn e due brave attrici come Molly Parker e Frances Conroy.

Scritto ciò, e lungi da noi affiancare in qualche modo il capolavoro originale a codesta sbiadita copia, se il remake di The Wicker Man, Il Prescelto se preferite, nei primi trenta, quaranta minuti coinvolge per gli apprezzabili sforzi del regista nel riproporre regia, inquadrature e fotografia all'antica maniera, coinvolgendoci non poco nello sviluppo dei misteri della trama grazie anche alla presenza e alla vis di Nicolas Cage, lo svolgimento del film lascia alquanto perplessi, sia per i flashback del protagonista poco chiari ed incisivi e quasi scollegati dal resto della trama, sia per un finale che anzichè proseguire in crescendo accentuando i binari dell'horror e della suspance si sgonfia tra momenti di stasi e purtroppo sequenze anche piuttosto ilari anzichè cariche di pathos...
A 33 anni di distanza dall'originale The Wicker Man passa dalle atmosfere psicoreligiose ed empie di un thriller cult a sfondo horror ad uno pseudo horror che fa perfino sorridere sul finale, complici le americanate di un protagonista senza macchia e senza paura che si ribella a calci e cazzotti... alla Nicolas Cage ne "Il Mistero delle Donne Assatanate".
Il regista avrebbe forse dovuto calcare un po' la mano, giacchè ad esempio le scene finali di certo non esprimono come dovrebbero il fanatismo della comunità di Summers Isle e la sofferenza e la paura del protagonista Edward Malus, interpretato da uno sballottato Nicolas Cage non al massimo.
Il Film non va. Peccato.

Blade Runner Dvd Director's Cut Rimasterizzato Ridley Scott Harrison Ford

La Warner Bros, per la felicità di centinaia di milioni di amanti del cinema in tutto il mondo e con buona pace degli speculatori in cerca del guadagno facile in possesso della prima edizione, ripropone in formato Dvd e Rimasterizzato Digitalmente il più bel film di Fantascienza della Storia del Cinema, il capolavoro assoluto dell'immaginario Blade Runner del 1982 diretto da Ridley Scott ed interpretato da un cast d'eccezione con Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Edward James Olmos e Daryl Hannah.

Tratto dal romanzo di Philip K. Dick, Do Androids Dream of Electric Sheep? (In italiano "Cacciatore di Androidi", pubblicato dalla Editrice Nord), Blade Runner è il film cult di fantascienza per eccellenza, FINALMENTE riproposto dalla Warner Bros in una nuova edizione Dvd con film rimasterizzato digitalmente, nella sua versione Director's Cut, ossia nella visione che aveva l'allora giovane regista Ridley Scott, ben diversa da quella che videro gli spettatori cinematografici nel 1982, quando venne proposta una Versione Cinematografica, ossia una Versione Domestic Cut tagliata e modificata che secondo i Produttori avrebbe maggiormente incontrato il favore del pubblico, allentando invece di fatto l'impatto emotivo e svilendo la trama stessa nella sua essenza.

In questa nuova versione Dvd, Blade Runner Director's Cut, il film viene riproposto al suo massimo stato di splendore e significatività, in un reale futuro apocalittico fatto di diversità, persecuzione e lotta per la libertà e per l'esistenza stessa.
Questa versione omette la voce narrante fuori campo di Rick Deckard (Harrison Ford), approfondisce la storia d'amore tra Deckard e Rachael (Sean Young) ed elimina il lieto finale, aggiungendo SEQUENZE FONDAMENTALI nello sviluppo della trama e nella comprensione dell'essenza dei suoi protagonisti principali, Deckard su tutti.

Il capolavoro dei capolavori di Fantascienza torna in Dvd Rimasterizzato Digitalmente grazie a Warner Bros, al prezzo di Listino di EURO 13,90.
SCONSIGLIAMO quindi VIVAMENTE l'acquisto di questo titolo presso gli e-commerce on line, giacchè NON ABBIAMO TROVATO nemmeno uno e-shop che venda il titolo dvd al prezzo di listino, causa la solita squallida speculazione su internet che porta anche gli e-commerce più famosi a vendere il titolo a 17, 18 EURO, talvolta "fintamente" scontato a 16, 15 EURO, quando ripetiamo che il prezzo di listino è di EURO 13,90, acquistabile presso tutti i Punti Vendita che espongono i bellissimi Espositori Warner Bros dedicati in esclusiva proprio al ritorno in Dvd di Blade Runner.

Per il 2007 sono previste altre novità riguardanti Blade Runner, come la Final Cut che sarà riproposta nei cinema in onore del 25esimo Anniversario dalla data di uscita di questo capolavoro e l'uscita del Cofanetto Definitivo con tutte le Versioni riconosciute da Ridley Scott, ossia Domestic, Director's e Final Cut.
Buon Blade Runner in Dvd ORIGINALE, buon Cinema a tutti!

Box Office Cinema: Classifica Film incassi del weekend in Italia e negli U.S.A. 24/26

In Italia la più totale mancanza di uscite, inevitabile riflesso della triste carenza cinematografica internazionale di questo fine 2006 inizio 2007, porta in vetta il riciclaggio dell'opera teatrale di successo della passata stagione del fortissimo trio comico Aldo Giovanni e Giacomo, Anplagghed, al cinema, con appunto il titolo di Anplagghed al Cinema: per la serie non si butta via nulla. Ottima comunque l'operazione commerciale.
Nel Nord America continua la sua marcia palmata e trionfale Happy Feet, film d'animazione australiano diretto da George Miller e targato Warner Bros, grazie anche alle voci di Nicole Kidman, Robin Williams, Hugh Jackman, Brittany Murphy e Elijah Wood.
Continua ad annaspare al secondo posto il nuovo James Bond di Casinò Royale interpretato da Daniel Craig, indegno sostituto di Sean Connery, Roger Moore e Pierce Brosnan, nonostante gli incassi siano stati comunque ottimi nelle prime due settimane di proiezioni.
A tal proposito riproponiamo l'azzeccatissima frase del bondologo Antonello Sarno che ironizzando afferma che "nei film degli anni Sessanta uno col fisico e la faccia di Daniel Craig avrebbe al massimo interpretato l'antagonista di Bond, un killer del Kgb, come il Robert Shaw di Dalla Russia con Amore". Come dargli torto...

E la nostra copertina va ancora ad Happy Feet.


BOX OFFICE FILM ITALIA
Incassi dal 24 al 26 NOVEMBRE
1) Anplagghed al cinema 2.128.227 €
2) La Mia Super ex-ragazza 740.850 €
3) Marie-Antoinette 510.943 €
4) The Departed - Il Bene e il Male 424.753 €
5) I Figli degli uomini 404.177 €
6) Tu, io & Dupree 334.070 €
7) Il Diavolo veste Prada 307.652 €
8) Il Labirinto del fauno 289.661 €
9) La Gang del bosco 280.698 €
10)Il Vento che accarezza l'erba 214.364 €

BOX OFFICE FILM USA & CANADA
Incassi dal 24 al 26 NOVEMBRE
1) Happy Feet WB $37,038,046
2) Casino Royale Sony $30,785,874
3) Deja Vu BV $20,574,802
4) Deck the Halls Fox $12,001,256
5) Borat Fox $10,304,802
6) The Santa Clause 3: The Escape Clause BV $9,929,029
7) Flushed Away P/DW $5,756,455
8) Stranger Than Fiction Sony $5,726,536
9) Bobby MGM/W $4,857,736
10)The Fountain WB $3,768,702

Videopolis Nuovi Paesaggi Metropolitani a Padova dal 27 al 30 novembre

VIDEOPOLIS NUOVI PAESAGGI METROPOLITANI
Festival Nazionale video cinematografico sulla rappresentazione dello spazio urbano, concorso per opere dedicate alla lettura del paesaggio urbano
A Padova dal 27 al 30 novembre 2006
presso il Cinema Torresino

Cos’è il paesaggio secondo l’accezione videocinematografica e com’è possibile restituire il senso e il gusto della città, nell’epoca in cui il concetto stesso di metropoli si sta trasformando? Cos’è diventata, oggi, quella flânerie urbana che, come nomade esperienza dello sguardo e del movimento, fin dai tempi dei Lumière sta alla radice dello specifico linguaggio del cinema e del documentario?

Le quattordici opere in concorso a Videopolis 2006, in cui prevalgono le produzioni indipendenti e l’autorialità giovanile, costituiscono una sorta di viaggio attraverso le molteplici realtà urbane di un’Italia nascosta, osservata non tramite i simboli celebrati del suo illustre passato, ma attraverso i fermenti e le pulsioni che trovano espressione nelle aree dismesse, nelle strade, negli svincoli urbani, lungo gli argini dei fiumi: in tutti quei luoghi, cioè - forse marginali ma sicuramente non comuni - più disponibili a una concreta interazione artistica e creativa, e perciò sempre più frequentemente oggetto degli interventi progettuali di artisti ed architetti.
Napoli, Firenze, Milano, Roma, ma anche città meno percorse dall’occhio cinematografico come Pisa, Bolzano, Gibellina o la stessa Padova diventano, così, testimonianza di un nuovo approccio e di una nuova attenzione, che non si limitano più a registrare in modo critico ma talvolta passivo temi come il disagio, il degrado e l’abbandono, ma preferiscono superarli in nome della rilettura e della reinterpretazione attiva, a cui non sono sconosciute aperture liriche ed intimiste.
È singolare, ad esempio, che tra i “protagonisti” di Videopolis 2006 vi sia l’asfalto, a cui nel 2003 la Triennale di Milano dedicò una fortunata mostra emblematicamente sottotitolata Il carattere della città: a ulteriore conferma della volontà di decriptare gli innumerevoli linguaggi che, come layers, s’intersecano nel plurisemico testo metropolitano.

Le due sezioni presenti quest’anno al concorso – Corti e Documentari, laddove i Corti vanno ad inglobare anche le opere di fiction – consentono, inoltre, un interessante approfondimento su quella differenza tra paesaggio narrativo e pittorico, e di conseguenza tra luoghi e spazi, esemplarmente definita da Sandro Bernardi nel suo volume Il paesaggio nel cinema italiano (Marsilio, Venezia 2002).

Spazio Cinema s’incarica di completare e confrontare lo sguardo “italiano” del festival con la realtà metropolitana suggerita dal cinema internazionale.
Capostipite di una lettura in cui la città assurge, da semplice sfondo, a vera protagonista della narrazione, il poliziesco La città nuda di Jules Dassin osserva contraddizioni e grandezze della New York del dopoguerra conducendo la macchina da presa nelle strade, secondo un taglio anti-hollywoodiano che manifesta un debito aperto sia con il cinema italiano del Neorealismo che con la coeva lezione di grandi maestri della fotografia di documentazione sociale come Weegee e Walker Evans.
Breaking news di Johnnie To, Crossing the bridge di Fatih Akin e Babel di Alejandro González Iñárritu s’incaricano di radicarne nel presente le tematiche, suggerendo uno sguardo - ancora una volta in singolare sintonia con quello conferito da Richard Burdett alla Biennale 2006 - sulla realtà in fieri di metropoli come Istanbul, Tokyo e Hong Kong.

Alla sezione Mixed Media spetterà, come sempre, il compito di punteggiare Videopolis con opportune aperture sul mondo dei new medias. Tra le opere presentate quest’anno si segnalano Daybreak del videoartista inglese Francis Gomila e Circus del giovane gruppo svizzero Collectif-fact: due sguardi profondamente differenti, che nel primo caso instillano il dubbio sull’oggettività della rappresentazione, all’apparenza assolutamente realistica, di un caso di violenza urbana, nel secondo assecondano il gusto per il frammento tipico della percezione urbana contemporanea. Valentina Tanni, massima specialista italiana di arte digitale, offrirà il suo particolare punto di vista sulla relazione che lega arte contemporanea e paesaggio urbano.

Videopolis Eventi, infine, proporrà al pubblico veneto due documentari – L’Apollo di Veio di Folco Quilici e Venezia e la galea perduta di Marco Visalberghi – che hanno già riscosso successo e riconoscimenti presso festival e manifestazioni d’importanza internazionale, ponendosi anche come riferimento d’eccezione per quel Premio Veneto Studio System, promosso dalla Regione del Veneto, di cui Videopolis presenterà l’esito realizzato dai vincitori del 2005: Merica! di Federico Ferrone, Michele Manzolini e Francesco Ragazzi, dedicato all’emigrazione veneta in Brasile.

Spider-Man 3 Trailer con Venom Sam Raimi Tobey Maguire Kirsten Dunst

Quarta Edizione dell'Asian Film Festival a Roma - dal 1 al 9 dicembre

Si svolgerà a Roma, dal 1 al 9 dicembre, la Quarta edizione dell'Asian Film Festival. La retrospettiva sarà dedicata quest'anno a Chen Kaige - che sarà a Roma dal 4 all'8 dicembre - Palma d'Oro a Cannes per Addio mia concubina nel 1993 di cui verranno proiettati 9 film, compreso quello più recente, il wuxiapian The Promise. Un'attenzione particolare sarà rivolta poi al regista di Singapore Royston Tan (che sarà presente a Roma come ospite), del quale sarà riproposto 15 (2003). Verranno presentati i suoi cortometraggi e il suo film più recente, 4:30, che farà parte del concorso. Previsto oltre un "Focus On Singapore" e una sezione dedicata ai documentari con uno spazio particolare a quelli vietnamiti a tematica ambientale.

Del concorso faranno parte 18 film tra cui Loft di Kurosawa (Giappone), I Don't Want to Sleep Alone di Tsai Ming-liang (Taiwan), Exiled di Johnnie To (Hong Kong), The Banquet di Feng Xiaogang (Cina) con Zhang Ziyi, Luxury Car di Wang Chao (Cina) vincitore della sezione "Un certain regard", The Great Yokai War di Miike Takashi (Giappone), The Unforgiven (Corea) di Yoon Yong-bin. La grande anteprima Fuori Concorso è rappresentata da Hana del giapponese Hirokazu Kore-eda, già apprezzato per Nobody Knows.

I luoghi sono il cinema Madison (via Chiabrera 121) e il Missouri (via Bombelli 25). L'ingresso è di 3 euro.

In contemporanea con le proiezioni, l'Asian Film Festival organizza quest'anno, dal 4 al 7 dicembre, l'Asia Tourism Media Expo, un appuntamento di carattere turistico e commerciale, una vetrina per poter conoscere paesi come la Cina, il Giappone e la Corea del Sud. La manifestazione, ad ingresso libero, ospitata nel quartiere Ostiense negli spazi dell'ISA (Istituto Superiore Antincendi, via del Commercio 13), prevede screenings, seminari, tavole rotonda e ha tra gli espositori l'Associazione Italia-Hong Kong, l'Hong Kong Trade Development Council, Cathay Pacific, Korean Air, Singapore Airlines, Ambasciata del Vietnam, Ambasciata Indonesiana e Fondazione Italia-Cina.

Per ulteriori informazioni visitate il sito ufficiale della manifestazione www.asiancinema.it

Tu Io e Dupree Critica Film Flash Matt Dillon Owen Wilson Kate Hudson

Tu Io e Dupree dei Russo Brothers Critica Film Flash con Matt Dillon Owen Wilson Kate Hudson Michael Douglas

Tu Io e Dupree rappresenta nel suo piccolo lo stato di crisi del cinema internazionale targato metà - fine 2006 e riflette appieno il deserto che avvolge le sale cinematografiche italiane: eccezion fatta per qualche raro baluardo trascinatore come The Departed di Martin Scorsese, è davvero dura poter scegliere COSA e CHI andare a vedere al cinema ultimamente, nel segno di quello che si prospetta storicamente come un periodo di festività di fine anno fra i più poveri e desolanti cinematograficamente parlando degli ultimi dieci anni.

Matt Dillon, parecchio sprecato per una sceneggiatura piuttosto povera e piatta, completa uno strano triangolo con la bella Kate Hudson, non particolarmente incisiva se non in lingerie in questa pellicola, e Owen Wilson, perfettamente a suo agio nell'unico genere di pellicole in grado di interpretare, nelle vesti del solito ruolo buffo comico e strampalato, possibilmente dal cuore d'oro.
Le battute davvero carine si contano sulle punte delle dita, lo stantio meccanismo del suocero terribile Michael Douglas che mortifica il genero Matt Dillon è abbastanza banale e forzato, Owen Wilson segue una linea di recitazione tutta sua, non sempre interagendo con il resto del cast, apparendo purtroppo anche piuttosto finto in alcune scene più o meno pretestuosamente profonde e riflessive.
Risulta poi ripetitiva l'esaltazione del pluricampione ciclista Lance Armstrong, sul quale lasciamo i nostri lettori esprimersi circa il fatto che sia "il più grande" oppure "il più furbo" di quello sport una volta chiamato ciclismo.
Simpatica invece la teoria della ricerca della "itudine" che c'è in tutti noi, per affrontare al meglio la durezza della vita permettendo ai nostri "attributi" di emettere sette diversi tipi di fumate...

E allora ben venga lo spot di Natale a New York col bel faccione sorridente di Christian De Sica orfano del grande Massimo Boldi, in esclusiva su Olè, che ci fa dimenticare l'attuale desolazione, considerato che dobbiamo necessariamente attendere la fatidica data del 22 Dicembre per godere di vero cinema: Tutti gli Uomini del Re - All the King's Men, Apocalypto, The Prestige.
Da non dimenticare inoltre Dejà Vu e The Wicker Man, terribilmente tradotto in italiano con il titolaccio "Il Prescelto".

Casinò Royale Film Trailer in italiano Daniel Craig Eva Green Judi Dench

Ecco a voi in il trailer in italiano di Casinò Royale diretto da Martin Campbell ed interpretato da Daniel Craig, Eva Green, Judi Dench e Giancarlo Giannini.
Casinò Royale è un Film Sony Pictures.
Uscita in Italia dal 5 Gennaio 2007.

Box Office Cinema: Classifica Film incassi del weekend in Italia e negli U.S.A. 17/19

Conquista la vetta in Italia la "super" commedia (non per la qualità eh...) La Mia super ex-ragazza di Ivan Reitman con la bravissima, bellissima e "chi più ne ha più ne metta" Uma Thurman, Luke Wilson e Anna "Scary Movie" Faris, al secondo posto il baluardo The Departed, ultimo film di Martin Scorsese con Leonardo Dicaprio, Jack Nicholson, Matt Damon, Martin Sheen, Alec Baldwin, Mark Wahlberg e Vera Farmiga, soprattutto grazie alle grandi interpretazioni di Jack Nicholson e Leonardo DiCaprio, decisamente in odore del tanto atteso Premio Oscar.
In America il nuovo James Bond di Casinò Royale interpretato da Daniel Craig, indegno sostituto di Sean Connery, Roger Moore e Pierce Brosnan, è talmente virile da essere sconfitto dai fantastici Pinguini di Happy Feet, film d'animazione australiano diretto da George Miller e targato Warner Bros che conquista la vetta negli U.S.A., grazie anche alle voci di Nicole Kidman, Robin Williams, Hugh Jackman, Brittany Murphy e Elijah Wood.
Sempre in auge Borat, spassosissima storia che vede protagonista lo strampalato Borat, giornalista del Kazakistan in visita negli States interpretato dal lanciatissimo attore comico Sasha Baron Cohen.

BOX OFFICE FILM ITALIA
Incassi dal 17 al 19 NOVEMBRE
1) La Mia super ex-ragazza 1.160.874 €
2) The Departed - Il bene e il male 706.364 €
3) I Figli degli uomini 618.701 €
4) Marie-Antoinette 574.474 €
5) Tu, io & Dupree 558.723 €
6) Il Diavolo veste Prada 529.787 €
7) La Gang del bosco 493.781 €
8) Flags of Our Fathers 298.594 €
9) Il Vento che accarezza l'erba 275.021 €
10)Ma l'amore... sì 270.583 €

BOX OFFICE FILM USA & CANADA
Incassi dal 17 al 19 NOVEMBRE
1) Happy Feet WB $41,533,432
2) Casino Royale Sony $40,833,156
3) Borat Fox $14,602,874
4) The Santa Clause 3: The Escape Clause BV $8,302,661
5) Stranger Than Fiction Sony $6,605,197
6) Flushed Away P/DW $6,596,962
7) Saw III LGF $2,916,062
8) Babel ParV $2,904,642
9) The Departed WB $2,585,402
10)After Dark's Horror Fest: 8 Films to Die For Free $2,310,680

Titolo Originale The Wicker Man con Nicolas Cage Titolo Storpiato Il Prescelto

L'ultimo film di Nicolas Cage, il remake di un film horror inglese di grandissima fama, The Wicker Man del 1973 di Robin Hardy con Edward Woodward e Christopher Lee, diventa in italiano Il Prescelto.

Festival del Cinema Indipendente di Foggia: Nino Frassica in La Goccia

Festival del Cinema Indipendente di Foggia
Il 1° dicembre Nino Frassica ospite dell’Anteprima
Presentazione del corto “La goccia” girato a Foggia e interpretato dall’attore siciliano

Partiranno il 1° dicembre le “Anteprime Festival”, quattro appuntamenti che offriranno al pubblico proiezioni e dibattiti in sala con registi e attori, in attesa della VI edizione del Festival del Cinema Indipendente di Foggia, in programma dal 2 al 10 febbraio.
Nino Frassica sarà il protagonista della prima serata, venerdì 1° dicembre, a “Laltrocinema” in via Duomo a Foggia, con inizio alle 19. L’attore siciliano interverrà alla presentazione del cortometraggio “La goccia” del regista foggiano Marco Tornese e del film “Tre giorni di anarchia” di Vito Zagarrio. In entrambi i lavori Frassica interpreta ruoli drammatici: ne “La goccia”, girato lo scorso mese di luglio a Foggia, Frassica è un professore di fisica, che si trasferisce in un condominio (tutti gli interni sono stati girati nel palazzo Incis di piazza San Francesco, 1) dove si verifica un fenomeno inquietante: una goccia d’umidità, contravvenendo alle leggi sulla forza di gravità, ogni notte, risale le scale provocando un fastidioso rumore. Il cast artistico e tecnico è formato in larga parte da professionisti locali. Il mini-film è liberamente ispirato alla novella “Una goccia” di Dino Buzzati, di cui quest’anno ricorre il centenario della nascita.

Nel film “Tre giorni di anarchia” Frassica interviene con una partecipazione straordinaria, in cui veste i panni di un farmacista, il dottor Puglisi, accusato di aver rubato i soldi dalle casse dell’ospedale di un paesino siciliano. Il film è ambientato nel luglio del 1943, nei giorni in cui si aspetta l’arrivo degli americani. In paese, la piccola comunità sogna di potersi governare da sola, dividendosi le terre, con l’aiuto di uno di loro, Giuseppe Migliore, soldato in licenza-premio per la laurea in lettere (Enrico Lo Verso), figlio di un ex-politico antifascista (Luigi Maria Burruano).
Sarà lo stesso Nino Frassica a motivare la scelta di questi due ruoli molto impegnativi, nel corso del dibattito che seguirà in sala al termine delle proiezioni.

Per l’appuntamento del 1° dicembre non è prevista la distribuzione di “Festival Card”, che tradizionalmente consentono l’accesso alle proiezioni del Festival a prezzo ridotto: il biglietto d’ingresso, infatti, è fissato per tutti ad 1 euro.

Le “Anteprime Festival” proseguiranno il 15 dicembre con la serata di cinema e solidarietà, in programma al Teatro del Fuoco: in occasione del 25esimo anniversario dell’As.so.ri, il Festival e la onlus foggiana per l’inserimento socio-culturale e sportivo delle persone con disabilità propongono cortometraggi e rappresentazioni teatrali per promuovere il linguaggio universale dell’arte. Altri appuntamenti sono in calendario il 3 e il 15 gennaio.
Di volta in volta nel corso delle “Anteprime” saranno fornite anticipazioni sulla VI edizione del Festival, che si svolgerà dal 2 al 10 febbraio, con le sezioni in concorso di film e cortometraggi.

Concorso Anmil CortoSicuro a tutela della Sicurezza sul Lavoro

L’attrice Nicoletta Braschi, i registi Ettore Scola e Alex Infascelli, gli sceneggiatori Furio Scarpelli e Giorgio Arlorio, il regista e attore Libero De Rienzo, il critico cinematografico Roberto Silvestri, sono alcuni dei personaggi che l’ANMIL è riuscita a coinvolgere per una causa molto importante, ossia creare una cultura della sicurezza sul lavoro tra i giovani, riunendoli come membri della Giuria della seconda edizione del Concorso “CortoSicuro”.
L’iniziativa che ha ottenuto l’Alto Patronato del Presidente della Repubblica e il Patrocinio del Comune di Roma, invita appunto tutti i giovani aspiranti cineasti, di età inferiore ai 35 anni, a cimentarsi sull’argomento presentando un cortometraggio di durata non superiore ai 12’ dedicato alla prevenzione degli infortuni sul lavoro.
Il Concorso che scade il prossimo 15 marzo vede tra gli altri membri della Giuria: Giorgina Di Santo Direttore Programmazione Studio Universal, Gianluca Curti Presidente Minerva Pictures Group, Claudio Gubitosi Direttore Artistico Giffoni Film Festival, Maurizio Aprea Amministratore Delegato ShortVillage e il Presidente nazionale dell’ANMIL Pietro Mercandelli.
Con l’obiettivo di sensibilizzare ulteriormente il mondo giovanile su questa drammatica questione e allo scopo di offrire un valido supporto a quanti vorranno partecipare al Concorso, l’ANMIL ha organizzato una serie di incontri negli Atenei e nelle Scuole di specializzazione ai quali prenderanno parte alcuni membri della giuria, che si svolgeranno presso l’Università di Bari, l’Università di Torino, il Centro Sperimentale di Cinematografia e la Luiss di Roma.
Per i vincitori sono previsti considerevoli premi in denaro, oltre all’opportunità di promuovere il proprio lavoro attraverso i canali di diffusione messi a disposizione dai partner del Concorso, e la cerimonia di premiazione, alla quale interverranno tutti i membri della giuri, si terrà a Roma, nel mese di giugno 2007.
Infine, i migliori cortometraggi finalisti verranno presentati in una rassegna cinematografica appositamente dedicata e, successivamente, l’ANMIL si attiverà per dare loro la massima visibilità, attraverso la promozione in rassegne cinematografiche, festival, iniziative sindacali, incontri studenteschi, ambienti di lavoro.
Le informazione sono a disposizione di tutti gli interessati sul sito ANMIL o telefonando ai numeri 06.541962-08/36.

E' morto Robert Altman il grande regista americano si è spento a 81 anni

Ad 81 anni si è spento il grande regista americano Robert Altman, affermatosi ad Hollywood come lo sguardo irriverente e profondo sull'America di ieri e oggi.
Quest'anno aveva ricevuto il prestigioso Oscar alla carriera conferito dall'Academy of Motion Picture Arts and Sciences, dopo ben cinque Nominations all'Oscar senza averlo mai vinto, per MASH (1970), Nashville (1975), I Protagonisti - The Player (1992), America Oggi - Short Cuts (1993) e Gosford Park (2001).
Nessun regista ha mai ricevuto così tante Nominations senza averlo mai vinto, come lui anche Martin Scorsese, che l'anno prossimo potrà forse finalmente sfatare il suo tabù, Alfred Hitchcock, Clarence Brown e King Vidor.
Con queste parole Hollywood e l'Academy gli hanno tributato l'importante riconoscimento alla carriera: "Per una carriera che ha ripetutamente reinventato la forma dell'arte e ha ispirato registi e pubblico".
Robert Altman ha diretto 86 film, ne ha prodotti 39 e ne ha scritti tre.
Il grande regista ha inoltre vinto la Palma d'Oro al Festival di Cannes con MASH (1970), l'Orso d'oro al Festival di Berlino per Buffalo Bill e gli indiani (1976), il Leone d'Oro alla Mostra del Cinema di Venezia per America Oggi - Short Cuts (1993) ed il Golden Globe come miglior regista per Gosford Park (2001).

Giù per il Tubo Flushed Away Trailer in italiano Film d'Animazione di Natale

GIU' PER IL TUBO - trailer in italiano - regia di David Bowers e Sam Fell Film d'Animazione di Natale Universal Pictures

Giù per il Tubo - Flushed Away
Il 73% degli incidenti domestici avviene in una particolare stanza...

Roddy è un topo dell'alta societa' londinese che vive un'esistenza pacifica nel lussuoso appartamento dei suoi padroni. Quando un ratto di fogna di nome Syd esce dalle tubature, Roddy cerchera' di rimandarlo nel posto da cui e' venuto... finendo pero' col cadere nello sciacquone del water.

Nei bassifondi di Londra scopirà una nuova citta' e uno stile di vita completamente diverso dal suo...
Giù per il Tubo - Flushed Away esce nelle sale dal 22 dicembre.
Si ringrazia Waytoblue Ufficio Stampa.

Flags of Our Fathers Critica Film Flash Clint Eastwood Ryan Philippe

Flags of Our Fathers di Clint Eastwood Critica Film Flash

Male anche in Italia, dopo il sonoro flop iniziale negli Stati Uniti, il soporifero Flags of Our Fathers, ultimo non proprio ispirato lavoro del mito vivente Clint Eastwood: film ibrido nè avvincente nè particolarmente commovente, pellicola piatta e priva di slanci, penalizzata inoltre da un cast di attori di Serie B o addirittura sconosciuti che non aiutano a risollevare la narrazione lenta e un po' noiosa. Tematiche principali esposte male e prive di enfasi, dove soltanto un po' di splatter eccessivo scuote gli animi (ma era proprio necessario?). Film sufficiente, niente di più. Purtroppo.

Box Office Cinema: Classifica Film incassi del weekend in Italia e negli U.S.A. 10/12

Continua a svettare in Italia il discusso ma notevole The Departed, ultimo film di Martin Scorsese con Leonardo Dicaprio, Jack Nicholson, Matt Damon, Martin Sheen, Alec Baldwin, Mark Wahlberg e Vera Farmiga, soprattutto grazie alle grandi interpretazioni di Jack Nicholson e Leonardo DiCaprio, decisamente in odore del tanto atteso Premio Oscar.

Male anche in Italia il soporifero Flags of Our Fathers, ultimo non proprio ispirato lavoro del mito vivente Clint Eastwood: film ibrido nè avvincente nè particolarmente commovente, pellicola piatta e priva di slanci, penalizzata inoltre da un cast di attori di Serie B o addirittura sconosciuti che non aiutano a risollevare la narrazione lenta e un po' noiosa. Tematiche principali esposte male e prive di enfasi, dove soltanto un po' di splatter eccessivo scuote gli animi (ma era proprio necessario?). Film sufficiente, niente di più. Purtroppo.

Continua la sua folle corsa negli U.S.A. Borat, spassosissima storia che vede protagonista lo strampalato Borat, giornalista del Kazakistan in visita negli States interpretato dal lanciatissimo attore comico Sasha Baron Cohen.

BOX OFFICE FILM ITALIA
Incassi dal 10 al 12 NOVEMBRE
1) The Departed 1.049.043 €
2) Tu, Io & Dupree 859.653 €
3) La Gang del bosco 806.167 €
4) Il Diavolo veste Prada 758.857 €
5) Flags of Our Fathers 454.600 €
6) The Grudge 2 369.352 €
7) Il Vento che accarezza l'erba 325.220 €
8) L'Ultima porta 304.617 €
9) Babel 273.313 €
10)La Sconosciuta 271.762 €

BOX OFFICE FILM USA & CANADA
Incassi dal 10 al 12 NOVEMBRE
1) Borat Fox $28,269,900
2) The Santa Clause 3 BV $16,927,004
3) Flushed Away P/DW $16,606,526
4) Stranger Than Fiction Sony $13,411,093
5) Saw III LGF $6,984,377
6) Babel ParV $5,558,095
7) The Departed WB $5,164,480
8) The Prestige BV $4,778,175
9) The Return Rog. $4,479,621
10)A Good Year Fox $3,721,526

Spider-Man 3 Trailer in italiano Sam Raimi Tobey Maguire Kirsten Dunst

Ecco a voi in Anteprima il trailer in italiano di Spider-Man 3 diretto da Sam Raimi ed interpretato da Tobey Maguire, Kirsten Dunst e James Franco.
Spider-Man 3 è un Film Sony Pictures.

Uscita in contemporanea mondiale (anche in Italia) dal 4 Maggio 2007.

CLICCA QUI: SPIDER-MAN 3 - trailer in italiano - regia di Sam Raimi con Tobey Maguire, Kirsten Dunst e James Franco

Spider-Man 3 Film Trailer Sam Raimi Tobey Maguire Kirsten Dunst James Franco

Storie di Cinema in un Click: Mostra fotografica organizzata da Cliciak

Dal 24 al 26 novembre al Cinema Stella di Grosseto arriva al Festival della Sceneggiatura la Mostra che racconta attraverso le fotografie i film che hanno fatto la storia della manifestazione

Storie di cinema, la manifestazione dedicata alla sceneggiatura, si mette in mostra. Dal 24 al 26 novembre i locali del cinema Stella ospiteranno, all’interno della XV edizione del festival, una carrellata di foto di scena tratte dai film che hanno vinto le varie edizioni della rassegna. Un patchwork di istantanee per ricordare le opere che dal 1992 ad oggi sono state premiate per la loro qualità narrativa. E allora gli spettatori avranno la possibilità di vedere in una scenografia creata per l’occasione gli oltre 40 scatti tratti da numerosi lungometraggi: da “Cresceranno i carciofi a Mimongo” di Fulvio Ottaviano a “Tandem” di Lucio Pellegrini, da “Il carniere” di Maurizio Zaccaro a “I nostri anni” di Daniele Gaglianone fino al film incoronato lo scorso anno “Nessun messaggio in segreteria” di Luca Miniero e Paolo Genovese.
La mostra è stata realizzata appositamente per Storie di cinema da Cliciak, l’unico concorso italiano per fotografi di scena che ogni anno si svolge a Cesena.
Il programma del festival presenta opere prime e seconde di autori italiani in concorso, proiezioni per le scuole, la nuova sezione “Area protetta”, le “Storie animate” per i più piccoli, i filmati della Mediateca Digitale della Maremma e quelli di giovani registi della provincia di Grosseto.
Storie di cinema è organizzato dall’Associazione Nickelodeon con il contributo di Regione Toscana, Provincia di Grosseto, Comune di Grosseto, San Lorenzo Servizi, Monte dei Paschi di Siena – Filiale di Grosseto e la collaborazione del Cinema Stella e del Dopolavoro Ferrovieri.

Per ulteriori informazioni, consultate il sito ufficiale della manifestazione Storie di Cinema www.nickelodeon.it.

Fratelli di sangue di Davide Sordella Fabrizio Gifuni B Bobulova Maremetraggio

Da sabato 18 novembre all’Ariston di Trieste sarà presentato Fratelli di sangue, opera prima di Davide Sordella, (che ha riscosso molto successo alla 63° Mostra del Cinema di Venezia, nella sezione Venice Screening), con Fabrizio Gifuni (Nastro d’Argento 2004 con altri interpreti de “La Meglio Gioventu’”), Barbara Bobulova e Fabrizio Rongione, nell'ambito della visione e votazione delle opere prime in concorso a Maremetraggio per la sezione Ippocampo – Opere Prime, riservata al lungometraggio e a quei registi che hanno esordito sul grande schermo dopo aver avuto un trascorso nell’ambito del corto.

Fratelli di sangue è la storia di tre fratelli che non si vedono da dieci anni e si ritrovano nello scantinato in cui si rifugiavano quando erano bambini. Al piano di sopra il resto della famiglia sta preparando il pranzo di Natale. Nello scantinato c'è una vecchia radio impolverata sintonizzata su una stazione che trasmette telefonate senza censura: una sorta di confessionale dal vivo, 24 ore su 24. I tre decidono di "giocare": il telefono ruota sul tavolino e il prescelto deve fare una chiamata alla radio. Ma cosa succede quando si inizia a parlare della notte di Natale di dieci anni prima?

“Quando me ne sono andato dall’Italia mi sono trovato a dover scegliere cosa portarmi dietro e cosa lasciarmi alle spalle – dice Sordella - Ho deciso di portarmi un nastro. Una registrazione con la telefonate di Radio Radicale di dieci anni fa’ che mandava in onda tutte le telefonate del pubblico, 24 ore su 24, senza filtro. Ne è venuto fuori uno spaccato agghiacciante dell’Italia – ha aggiunto il regista - Una visione a 360 gradi su quello che non si dice, quello che cova pericolosamente sotto la pelle. Quelle del film purtroppo sono telefonate vere. Io me le sono portate dietro per il mondo per circa dieci anni, lasciandole un po’ a “prendere polvere in cantina”, per poi rispolverarle insieme al mio passato”.

Le proiezioni all’ Ariston prenderanno il via sabato 18 novembre per continuare nelle giornate del 19, 24, 25 e 26 novembre.
Dopo ogni proiezione il pubblico presente in sala avrà la possibilità di votare il film; le votazioni saranno poi utilizzate per l’assegnazione del Premio del Pubblico, che verrà consegnato come di consueto nel corso del Festival.
Oltre al premio del pubblico il film selezionato sarà in gara per altri premi Ippocampo: come Miglior Opera prima, Miglior Attore, Miglior Attrice e Premio della critica.

Per ulteriori informazioni, consultate il sito ufficiale della manifestazione Maremetraggio www.maremetraggio.com.

Saturday Night Live di e su Italia 1 con Raoul Bova: Trasmissione inguardabile

Molto incuriositi dalla massiccia reclamizzazione pubblicitaria ancor prima che dal celebre nome di una delle più note trasmissioni della storia della televisione e dell'intrattenimento, il fantastico Saturday Night Live in onda dal '75 nella seconda serata della NBC e creato da Lorne Michaels, ci siamo apprestati a guardare il primo appuntamento del Saturday Night Live di Italia 1 sulle reti Mediaset, approdato per la prima volta in Europa.

Evitiamo i giri di parole: forse a Mediaset non hanno mai visto una puntata del mitico Saturday Night Live, in ogni caso si tratta di uno dei più grossi abbagli degli ultimi anni da parte della seppur ottima ed apprezzabile rete diretta da Luca Tiraboschi.
Il prodotto, intitolato in maniera sacrilega Saturday Night Live gioco forza a causa dell'acquisto dei diritti di sfruttamento del marchio, è probabilmente una delle peggiori trasmissioni comiche di intrattenimento mai proposte sulle reti televisive italiane, incapace di strappare un solo sorriso, immediata nel rendersi purtroppo inguardabile.
Ne abbiamo interrotto la visione dopo circa venti minuti alla terza "presunta" gag... francamente riteniamo il livello della trasmissione imbarazzante, tra sketch insulsi, tristi battute sulle flautolenze e comici di mediocre livello.

Unica nota positiva, oltre al nome della trasmissione, la presenza occasionale del sempre bravo e simpatico Raoul Bova, dal quale ci aspettiamo che continui a fare il vero attore e che continui a cercare di sfondare nel vero cinema che conta, senza abbandonarsi all'infimo italianissimo circuito delle fiction.

Anche se, le sue dichiarazioni di rito "contro" il cinema americano ci lasciano perplessi, giacchè le abbiamo sentite tante e tante di quelle volte in bocca a presunti attori ed attrici italiani che sono state rimandati al mittente dagli States che... proprio da lui, uno dei pochi attori italiani degni di questo nome, non ce l'aspettavamo.

Tu io e Dupree Film Trailer Matt Dillon Owen Wilson Kate Hudson

TU, IO E DUPREE - trailer in italiano - regia di Anthony Russo e Joe Russo interpretato da Matt Dillon, Owen Wilson, Kate Hudson e Michael Douglas

Carl e Molly Peterson (Matt Dillon e Kate Hudson) stanno per iniziare la loro vita assieme – completa di una nuova casa, dei noiosi vicini, un lavoro stabile e le abitudini di una nuova coppia. C’è solo un inopportuno ostacolo nel loro costruito nuovo mondo... E il suo nome è Randy Dupree (Owen Wilson), il più vecchio amico di Carl ed eterno scapolo, che si è ritrovato senza un posto dove andare dopo essere stato licenziato.

Carl trascina il suo disoccupato amico senzatetto fuori dal bar in cui stava vivendo e lo invita a sistemarsi momentaneamente sul suo divano – questo è quello che fanno gli amici!

All’inizio Carl è abbastanza contento di avere il suo buon amico come ospite fisso del suo divano, mentre Molly subisce le immature buffonate di Dupree. Ma, quando gli impregni lavorativi di Carl aumentano, gli riesce sempre più difficile destreggiarsi fra Dupree e le proprie responsabilità come marito. E per peggiorare le cose, Dupree grazie a tutto il suo tempo libero diventa un grande amico di Molly. Anche il padre di Molly (Michael Douglas) e i vicini sono incantati dal suo spensierato buon senso e fascino – frustrando Carl infinitamente. Presto tutti, tranne Carl, cominciano a fare il tifo affinchè Dupree rimanga con loro. Ma quando Dupree diventa un ospite fisso in casa Peterson, tre non è più solo molta gente... ma una totale, divertente catastrofe.

I registi Anthony e Joe Russo (Arrested Development) raccontano la comica storia di una coppia di periferia che sta cercando di far funzionare il suo matrimonio quando lei ed io diventa improvvisamente You, Me and Dupree.

Tu, Io e Dupree esce nelle sale dal 10 novembre.

Si ringrazia Waytoblue Ufficio Stampa.

Festival del Cinema Spirituale Tertio Millennio - Roma, dal 14 al 19 novembre

Festival del Cinema Spirituale “Tertio Millennio”
X edizione
La cospirazione del silenzio

Con l’anteprima di The Island di Pavel Lounguine apre, martedì 14 novembre, la X edizione del Festival del Cinema Spirituale “Tertio Millennio” (14 - 19 novembre, Roma - Cinema Trevi-Cineteca Nazionale). Il regista e il produttore incontreranno il pubblico.

La manifestazione festeggia i dieci anni e per l’occasione rinnova la sua formula con alcune anteprime in cartellone. Oltre al film di apertura firmato dal regista russo, il programma prevede:

I figli degli uomini di Alfonso Cuarón con Clive Owen, Julianne Moore e Michael Caine (mercoledì 15, ore 21) per gentile concessione della Uip.
Love + Hate di Dominic Savane con Samina Awan, Tom Hudson (sabato 18, ore 21), per gentile concessione di Istituto Luce.
Ana Alati Tahmol Azouhour Ila Qabriha (Sono colei che copre di fiori la propria tomba) di Hala Alabdalla Yakoub e Ammar Al Beik con Fadia Ladkani, Rola Roukbi, Raghida Assaf (domenica 19, ore 20.45). Alla proiezione sarà presente Hala Alabdalla Yakoub.

Ampio spazio sarà dedicato anche al documentario, a cominciare da alcuni film realizzati da Leonardo di Costanzo che mercoledì 15 novembre alle 16.30 presenta A scuola (60’) e Prove di stato (80’). Al termine delle proiezioni, il regista terrà una lezione per raccontare al pubblico la propria esperienza di documentarista in Italia e all’estero. In programma anche African Spelling Book di Angelo Loy realizzato per Amref (giovedì 16, ore 18) e Cantieri di Maurizio Fiume.

Esilio, viaggi, prigioni, diverse realtà, periferie, vite sospese, rappresentano il filo rosso che unisce i film e i documentari in programma al Festival. Un filo rosso che prende il via dal tema di quest’anno, La cospirazione del silenzio, che sottolinea come in molte opere filmiche - siano esse di finzione o di realtà - il cinema contemporaneo ha riflettuto e/o guardato come la libertà viene spesso limitata e, soprattutto, taciuta. Con responsabilità che vanno dai singoli individui alle istituzioni, fino ai governi.
“Tertio Millennio” è il primo festival realizzato con il Patrocinio del Vaticano ed è organizzato dalla Rivista del Cinematografo dell’Ente dello Spettacolo, presieduto da Dario Edoardo Viganò, in collaborazione con i Pontifici Consigli della Cultura e delle Comunicazioni Sociali, con la Filmoteca Vaticana, con il Centro Sperimentale di Cinematografia – Cineteca Nazionale, con il contributo della Direzione Generale per il Cinema del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e il Patrocino della Regione Lazio.

In programma venerdì 17 la seconda edizione del Concorso Nazionale per Cortometraggi, dedicato al tema Gli invisibili, che si terrà alle ore 19.00 e, dalle ore 20.30 l’assegnazione degli RdC Awards: Premio Navicella per il Cinema Italiano, Premio Navicella-Fiction, Premio Diego Fabbri per la letteratura e Premio Colonna Sonora.

Nei giorni 14 e 15 novembre - inoltre- presso la Pontificia Università Gregoriana si svolgerà un Convegno Internazionale di Studi, dedicato al tema centrale della manifestazione, al quale parteciperanno: S. E. Card. Paul Poupard, Presidente Pontificio Consiglio della Cultura; S. E. Mon. John Foley, Presidente Pontificio Consiglio delle Comunicazioni Sociali; il Prof. Jacob Srampickal, Direttore del centro interdisciplinare sulla Comunicazione Sociale – Pontificia Università Gregoriana; Claudia Di Giovanni, delegata della Filmoteca Vaticana; Carlo Chatrian critico cinematografico; prof. Lloyd Baugh e i registi Leonardo di Costanzo e Hanna Polak, che presenterà in anteprima italiana al festival il documentario Children of Leningradsky. Durante il convegno ci sarà poi una video testimonianza di Mimmo Calopresti sul lavoro che il regista ha realizzato sulla Shoah.

Dopo il successo della prima edizione messicana, il Festival Tertio Millennio torna anche quest’anno a Guadalajara (3-10 NOVEMBRE) e, per la prima volta, ha aperto una finestra in Slovenia a Lubiana, dove si è tenuto dal 9 al 15 ottobre.

Il Festival è presieduto da Dario E. Viganò, organizzato da Angela Prudenzi, Marina Sanna e Cristina Scognamillo.
Il Comitato Scientifico è composto da Alberto Barbera, Luciano Barisone, Mimmo Calopresti, Alessandra De Luca, Oscar Iarussi, Roberto Nepoti, Lia Francesca Morandini.